趙卓：大力傳承讓皮影戲不能淪為歷史

　　作者：趙卓  稿源：時評界   編輯：洪小兵

　　“一口道盡千古事，雙手對舞百萬兵。”說的是皮影藝人根據(jù)自己的本事講述天下奇聞。在河北省沙河市高廟村就有這樣一群人，他們滿腦子都是關于皮影的奇思妙想，在一代代人的傳承中，將皮影戲演繹成了省級非物質文化遺產。(5月17日 中新網(wǎng))

　　皮影戲，又稱"影子戲"或"燈影戲"，是一種以獸皮或紙板做成的人物剪影以表演故事的民間戲劇。“一口道盡千古事，雙手對舞百萬兵。”就是皮影藝人根據(jù)自己的本事講述天下奇聞的真實寫照。皮影戲是中國民間古老的傳統(tǒng)藝術,據(jù)史書記載，皮影戲始于戰(zhàn)國，興于漢朝，盛于宋代，元代時期傳至西亞和歐洲，可謂歷史悠久，源遠流長。

　　但是隨著時代的發(fā)展，特別是進入新時期以來，由于人們業(yè)余生活的多元化，比如電影、電視、多媒體的廣泛應用普及。生產方式和生活方式的變化再加上外來文化藝術的沖擊，讓皮影戲這門中國古老藝術出現(xiàn)了前所未有的危機，皮影戲也離人們的生活越來越遠，歷史文化遺產的傳承問題正在面臨著嚴酷的考驗。

　　推陳出新，讓皮影戲不要固步自封。創(chuàng)新是一個國家、一個民族、一種文化進步和發(fā)展的靈魂，那么皮影戲也一樣。跟中國的國粹戲曲異曲同工，皮影戲也根據(jù)不同地區(qū)流傳著不同的唱腔流派。常見有四川皮影、湖北皮影、湖南皮影、北京皮影、唐山皮影、山東皮影、山西皮影、青海皮影、寧夏皮影、陜西皮影，以及川北皮影、隴東皮影等風格各具特色的地方皮影。但是通病都是唱腔比較老套，劇本不夠新穎。有人說視覺疲勞，我覺得就是這個道理，而這就需要我們不斷去挖掘和探索。比如說制作材料可以不單單局限于獸皮或紙板，劇本方面可以多多融入一些新奇的，小朋友喜愛的動畫片，成人喜歡看的電影電視劇等等，這樣既能保留原始藝術特征和文化韻味，又符合了當代人們審美的口味。

　　廣泛推廣，讓皮影戲不要僅局限于農村。皮影戲大多數(shù)流行于一些偏遠農村，常見于農村的喪葬嫁娶場合。一些大城市里大多難以尋到皮影戲的蹤跡，也沒有皮影戲的表演發(fā)揮平臺。所以應該廣泛推廣，比如說在保護皮影戲方面可以由政府組織專門力量，進一步深入挖掘散存在民間的歷代皮影戲道具、劇本和有關資料;建立專門的博物館以保存皮影藝術，普及皮影文化。其次有關職能文化部門應加大對皮影戲的資金投入，將皮影戲推廣到社區(qū)、街道，豐富人們業(yè)余生活的同時，也可以加大人們對皮影戲的認識度。

　　大力傳承，讓皮影戲不能淪為歷史。千百年來，皮影戲這門古老的藝術，伴隨著祖祖輩輩的先人們，度過了許多歡樂的時光。但是由于多種原因讓皮影戲存在很多的局限性，導致現(xiàn)在皮影戲呈一種“青黃不接”的發(fā)展態(tài)勢。皮影戲的表演藝人老齡化嚴重，一個戲團的平均年齡都達到了70歲。除了家族式傳承，現(xiàn)在很難找到對皮影戲感興趣的年輕人。所以除了師徒傳承，家族傳承，更重要的是國家如何做好皮影戲人才的培養(yǎng)工作。比如說可以在一些大學開設相關學科專業(yè)的試點，多培育培養(yǎng)相關人才，畢竟皮影戲演員年輕化才是皮影戲得以傳承的根本原因。再者可以多建立一些平臺，給從事相關工作人員一些多展示自己才藝的機遇和機會，莫讓皮影戲藝術大師們“英雄無用武之地”。

　　皮影戲表演大師劉文仲說：“我們的年齡越來越大了，我有兩個愿望，一個是將這老祖宗留下的技藝傳下去。還一個，就是希望有更多的舞臺能讓我們展現(xiàn)皮影魅力。”簡單樸實的話語莫名讓人心酸，因為他表達出了所有皮影戲藝人的心聲和希冀。皮影戲，一種承繼著古人智慧結晶和心血的民間藝術表演形式，它不僅僅是一門藝術，更是一種文化，一種精神。真誠的呼吁我們每個人加大對相關非遺的重視，不要弄丟老祖宗留給我們的精神文化財富，不要讓未來我們只能在課本中或者檔案館的影像資料中才能追尋到它們的身影。